IX FESTIWAL MUZYKI WSPÓŁCZESNEJ IM. WOJCIECHA KILARA

 plansza_stronaGlowna (1)

Już w najbliższy piątek rozpocznie się IX Festiwal Muzyki Współczesnej im. Wojciecha Kilara. Potrwa do 21. października. Wśród wydarzeń będą koncerty symfoniczne, koncert kameralny i familijny, recital organowy oraz spektakl Polskiego Teatru Tańca.

Zaplanowano także pokaz filmu Jerzego Zarzyckiego „Miasto nieujarzmione” (1949), poprzedzony prelekcją. Dla najmłodszych przygotowano muzyczną grę edukacyjną „Kot Kilara”. Zabawa pozwala graczom poruszać się po całym obiekcie – jak po wielkiej planszy. Udział w interaktywnej rozgrywce jest szansą na odkrycie tajemniczych zakamarków gmachu filharmonii.

Dziewiątą edycję Festiwalu Muzyki Współczesnej przygotowano pod hasłem „Ślady przeszłości”.

Do programu koncertu finałowego wybrano muzykę dwóch polskich kompozytorów: Artura Malawskiego – napisaną do filmu „Robinson warszawski” (1946) oraz Romana Palestra z filmu „Miasto nieujarzmione” (1949). Ciekawostką jest to, że partytura Malewskiego szczęśliwie ocalała przed zniszczeniem przez ówczesne władze komunistyczne, a po siedmiu dekadach obie kompozycje zostały odnalezione w oryginalnym zapisie w zasobach Filmoteki Narodowej. Ich zawiłe losy będzie można poznać na specjalnie przygotowanym pokazie filmowym 20 października w Kinie 60 Krzeseł, a pierwsze ich publiczne wykonanie usłyszymy w gorzowskiej filharmonii.

piątek, 7 października 2022, godz. 19:00

KORNOWICZ / SZYMAŃSKI / SCHNITTKE

KONCERT  INAUGURACYJNY

Co na temat ugruntowanej w muzyce europejskiej na przełomie XVII i XVIII wieku, a następnie rozwijanej przez cały wiek XIX formy muzycznej, jaką jest koncert, ma do powiedzenia muzyka współczesna? Do odpowiedzi na to pytanie wywołujemy Pawła Szymańskiego i Alfreda Schnittke – twórców, którzy w swoich kompozycjach obchodzą się   z formą koncertu w sposób niezwykle ciekawy. Dokonują bowiem własnego z nią rozrachunku – od mistrzowskiej syntezy tego, co utrwalone z tym, co nowe i oryginalne – jak w IV Koncercie skrzypcowym (1984) Schnittkego, przez jej dekonstrukcję i deformację, aż po całkowite zaprzeczenie – jak w Koncercie fortepianowym (1994) Szymańskiego. Znakomitym rozpoczęciem tego koncertu oraz całego Festiwalu będzie kompozycja Jerzego Kornowicza Spiętrzenia (2007), która poprzez obecny w niej napór brzmienia daje złudzenia nadmiaru stanowiącego także istotę współczesnego świata.

Informacje szczegółowe dostępne są na: www.filharmoniagorzowska.pl

 

582 total views, no views today

ZAINAUGUROWANO „POLA NADZIEI” W GORZOWIE WLKP.

20221005_10552720221005_104809DSC0359920221005_104835

Fot: Grzegorz Milewski https://www.facebook.com/grzegorzmilewskifotografia

W Gorzowie Wielkopolskim zainaugurowana została 5 października akcja „Pola Nadziei” na rzecz Hospicjum św. Kamila. Cebule żonkili wspólnie sadzili przedstawiciele paliatywnej placówki, wojewoda lubuski, radni, dzieci i młodzież z gorzowskich szkół i przedszkoli.

Dzięki takiej akcji wiosną przy skwerze seniora może zakwitnąć ponad 5 tys. żółtych kwiatów będących symbolem życia. Zaproszeni goście posadzili 500 cebul a pozostałą ilość posadziła firma „Inwencja” działająca na zlecenie Urzędu Miasta.

– Pomagamy osobom ciężko chorym, niesamodzielnym, u kresu życia; robimy to pomimo przeciwności losu, a niekiedy również braku pieniędzy. Inaugurujemy akcję, żeby powitać wiosnę z nową nadzieją, a także zachęcić wszystkich do wsparcia. Chcemy, żeby mieszkańcy pamiętali o nas przez cały rok – podkreślał dyrektor Hospicjum św. Kamila Marek Lewandowski.

Akcję Pola Nadziei wspiera także wojewoda lubuski, Władysław Dajczak, który powiedział że hospicjum jest wyjątkowym miejscem traktowania ludzi ze szczególną miłością, cierpliwością i zrozumieniem, dlatego należy się wyjątkowy szacunek dla osób tam przebywających i pracujących. – My ludzie zdrowi jesteśmy zobowiązani  do wspierania także finansowego aby takie miejsca mogły funkcjonować.  Cieszę się, że są z nami ludzie młodzi  – stwierdził wojewoda Dajczak.

W ubiegłym roku dzięki dystrybucji cebulek udało się uzbierać ponad 100 tys. zł na rzecz placówki. Ponad 11 proc. mieszkańców Gorzowa i spoza miasta przekazało 1 procent od dochodu, co stanowi 650 tys. zł. a to jest więcej niż w latach poprzednich. – Wydaje się, że im trudniejsze czasy tym większa jest wrażliwość ludzi –  powiedział dyr. hospicjum Marek Lewandowski.

– Teren do nasadzeń, w ramach współpracy z Hospicjum św. Kamila, wskazało i przygotowało Miasto. Charytatywne działanie ma przypominać o potrzebach hospicjów, propaguje wolontariat, a kwitnące wiosną pola żonkili wyrażają nadzieję i solidarność z osobami chorymi terminalnie i ich rodzinami – poinformowała na stronie urzędu Marta Liberkowska, dyr. wydz. promocji.

Cebulki żonkili można nabywać do końca października w siedzibie Hospicjum przy ul. Stilonowej, a także w parafiach, szkołach i w Centrum Ogrodniczym przy. ul. Koniawskiej.

„Pola Nadziei” to ogólnopolska kampania wspierania hospicjów i ich podopiecznych. Tegoroczna akcja „Pola Nadziei” jest przygotowana w Gorzowie po raz 17.

Hospicjum Św. Kamila powstało w 1993 r. pomaga osobom z chorobą nowotworową, a po ich odejściu wspiera także ich rodziny w okresie żałoby. Od 2009 r. w ramach prowadzonej świetlicy „Jaskółka” podejmowane są działania na rzecz dzieci osieroconych.

W ramach hospicjum działają działy: Stacjonarne, Domowe, Domowe dla Dzieci “Oskara i Róży”, Dział Rehabilitacji oraz Dział Pobytu Dziennego.

 

460 total views, no views today

„POLSKA OD KUCHNI” PO GORZOWSKU

IMG_20221001_120902IMG_20221001_121347IMG_20221001_124511IMG_20221001_121503

Gorzowski Rynek Hurtowy z okazji jubileuszu 25-lecia działalności zaprosił w czerwcu br. do Gorzowa festiwal „Polska od kuchni”, na którym swoje umiejętności prezentowały członkinie Kół Gospodyń Wiejskich z różnych części kraju, także z lubuskiego. 1 października w Warszawie odbył się ogólnopolski finał festiwalu.

– Festiwal w przyszłym roku ponownie zagości w Gorzowie – zapewniła prezes GRH Agata Dusińska.

Promowanie lokalnej kultury i pielęgnacja tradycji to główne założenia festiwalu „Polska od kuchni”, którego celem jest prezentacja lokalnych produktów i kulinarnego dziedzictwa z różnych stron Polski.

W ramach wydarzenia odbywają się pokazy i warsztaty kulinarne, eksponowane są lokalne produkty, a także trwają rywalizacje pomiędzy Kołami Gospodyń Wiejskich, które promują lokalną tradycję i dają możliwość posmakowania pysznego jedzenia z różnych zakątków Polski.

Przez 16 tygodni poprzedzających finał, festiwal „Polska od kuchni” gościł kolejno w każdym z województw Polski. Mieszkańcy miast mogli poznać smaki z różnych regionów i wybrać te, które najbardziej przypadły im do gustu, jednocześnie wzbogacając się o wiedzę dotyczącą lokalnych zwyczajów.

Festiwal w finałowym momencie na błoniach PGE Narodowego, zgromadził blisko 150 Kół Gospodyń Wiejskich i wystawców z całego kraju.

Wydział Promocji i Informacji

Fot. Karolina Machnicka

 

382 total views, no views today

WERNISAŻ WYSTAWY „WSZYSTKO NAWET NIC” ANDRZEJA ZWIERZCHOWSKIEGO W GORZOWIE WLKP.

Andrzej ZwierzchowskiPlakaty_B1_Zwierzchowski_30_09_2022

W sobotę 8 października o godzinie 17.40 w gorzowskim Teatrze im. Juliusza Osterwy rozpocznie się wernisaż wystawy „Wszystko nawet nic. Światło białe”. Obrazy Andrzeja Zwierzchowskiego będzie można podziwiać w Gorzowie Wielkopolskim do końca bieżącego roku.

Andrzej Zwierzchowski, profesor zwyczajny Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, uprawia malarstwo abstrakcyjne, skupione na problemie przestrzeni, światła i metafizycznych odniesień. W latach 80. aktywnie uczestniczył w ruchu artystów wystawiających poza oficjalnym obiegiem. Od 1990 roku prowadzi pracownię malarstwa i rysunku na Wydziale Architektury Wnętrz warszawskiej ASP.

Artysta niezależny, poeta, filozof

Zwierzchowski jest autorem ponad 30 wystaw indywidualnych m.in. w Zachęcie Narodowej Galerii Sztuki w Warszawie czy Muzeum Narodowym we Wrocławiu oraz uczestnikiem ponad 60 wystaw zbiorowych m.in. w Szanghaju, Düsseldorfie, Hamburgu, Berlinie, Paryżu czy Pradze.

To artysta niezależny i odważny, poeta i filozof. Jego debiut artystyczny przypadł na lata osiemdziesiąte, okres niezwykle burzliwy i niespokojny dla kraju; lata, na które przypadły działania artystycznej formacji Gruppa, rozprzestrzeniało się tzw. „dzikie” malarstwo. Artysta obserwował tę rzeczywistość z uwagą. Nawet ocierał się o akcje Gruppy, ale swoją twórczość pozostawiał zawsze niezależną, wolną od wątków aktualnych wydarzeń zewnętrznych oraz zmiennych artystycznych i intelektualnych trendów. I tak jest do dzisiaj – podkreśla Dorota Bułakowska, kurator wystawy „Wszystko nawet nic. Światło białe”.

Prace Andrzeja Zwierzchowskiego znajdują się w zbiorach i kolekcjach m.in. w Narodowej Galerii Sztuki Zachęta w Warszawie, Pałacu Sztuki w Krakowie, Muzeum Archidiecezji Warszawskiej, Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Museum Hong Qiao Contemporary Art w Szanghaju, a także w wielu kolekcjach prywatnych.

373 total views, no views today

SPACER JESIENNY OD CENTRUM PRZEZ ZAWARCIE NA CMENTARZ ŚWIĘTOKRZYSKI

IMG_7852IMG_7865

Tekst i foto Helena Tobiasz

Trasa przedostatniego w tym roku spaceru po Gorzowie w ramach kampanii „ChodźMy na spacer” wiodła przez Bulwar Nadwarciański, Most Staromiejski z rzutem oka na odremontowaną estakadę kolejową, poprzez lewą stronę Zawarcia by wrócić Mostem Lubuskim i ul. Warszawską na Cmentarz Świętokrzyski.

Zawarciańską pętlę Zbigniew Rudziński z PTTK „Ziemia Gorzowska” rozpoczął tuż za mostem, w miejscu gdzie prawdopodobnie znajdował się średniowieczny kościół św. Jerzego wraz z cmentarzem. Istnienie cmentarza potwierdziły badania wykopaliskowe prowadzone w 2006 r. przez archeolog dr Małgorzatę Pytlak.

Dalej szlak wiódł do tzw. „Czerwonego Spichlerza”, następnie ulicą Grobla do kościoła pw. Chrystusa Króla, z krótkim przystankiem w imponującym wnętrzu świątyni, potem róg ul. Przemysłowej i Towarowej z budynkiem administracyjnym landsberskiego przemysłowca Gustawa Schrödera. Po czym przecięcie rynku Jerzego i ulicą Zieloną, która doprowadziła do resztek dawnej stoczni rzecznej oraz rozległych widoków na rozlewiska Warty. Stamtąd powrót koroną wału i galeria na filarach podtrzymujących Most Lubuski. Malunek zatytułowany „Dziewczyna z Zawarcia Grażyna” stworzył okazję do przypomnienia zmarłej na początku stycznia tego roku wieloletniej radnej Grażyny Wojciechowskiej. Po opuszczeniu nietypowej galerii, kolejny przystanek przy pałacyku Pauckscha, gdzie jeszcze kilka lat temu mieścił się tętniący życiem Grodzki Dom Kultury, obecnie opustoszały, niszczeje. Stąd przejście Mostem Lubuskim i finał na Cmentarzu Świętokrzyskim. Kończąc sobotnią wędrówkę, przewodnik Rudziński oprócz opowieści o historii cmentarza i spoczywających zmarłych wspomniał o pomyśle, który pojawił się w mieście jakoby nekropolia miała stać się miejscem wiecznego spoczynku zasłużonych mieszkańców Gorzowa Wielkopolskiego.

Ostatnią w tym roku, bezpłatną wycieczkę z przewodnikiem z cyklu spacerów tematycznych zaplanowano na sobotę, 5 listopada 2022 r.

Tekst i foto Helena Tobiasz

 

 

434 total views, 1 views today

ZNAMY REPERTUAR 38. GORZOWSKICH SPOTKAŃ TEATRALNYCH

20221003_09590620221003_100033

O szczegółach 38. GSM poinformował dyr Teatru im. Juliusza Osterwy Jan Tomaszewicz, Magdalena Bożek i Natalia Saska.

Spotkania potrwają od 11 do 17 listopada. Sprzedaż biletów w kasie rozpocznie się 10 października, a online dzień później. 150 karnetów ma już swoich odbiorców. 

Dyrektor Jan Tomaszewicz zapewnił, że od wielu lat repertuar jest tak dobierany, żeby był dla wszystkich widzów. Te teatralne spotkania są dla tych, którzy chcą się pośmiać i dla tych, którzy wolą dramaty – zauważył dyr Jan Tomaszewicz, podkreślając, że najlepszą oceną i sygnałem czy spotkania są dobre czy nie – jest publiczność.  Do tej pory z rocznym wyprzedzeniem widzowie zamawiają karnety na kolejne spotkania nie znając nawet repertuaru. – Człowiek przychodzi do teatru aby przestać pamiętać o niektórych otaczających rzeczywistościach,  wchodzi do świątyni sztuki i zaczyna myśleć o swoim wnętrzu, o swojej wrażliwości, zostawiając codzienne kłopoty za drzwiami. Jedni cieszą się, że zobaczą komedię, inni chętnie policzą zmarszczki niektórych gwiazd. Tak dobieramy repertuar żeby sprostać wymogom wszystkich odbiorców, nie tylko gorzowian, bo mamy stałych bywalców między innymi z Poznania, Szczecina i Berlina – mówił dyr. Tomaszewicz.

Natalia Saska, która w teatrze pracuje 14 lat mówi, że prawie wszystkich „karneciarzy” pamięta, nawet miejsca, które zajmują, bo najczęściej mają już swoje stałe. Niektórzy miłośnicy planują urlopy na czas GST żeby spokojnie się przygotować na teatralne wydarzenia. W tym roku nie zraziły nawet ceny karnetów, które są w ceni 805 zł. Jeżeli chodzi o bilety w kasie, to już pierwszego dnia sprzedawanych jest 80 procent.

Magdalena Bożek – omówiła poszczególne przedstawienia, zapowiadając, że jako pierwszy wystąpi Lwowski Kabaret Artystyczny „Czwarta Rano”, który otworzy teatralne święto  spektaklem „Wróci ten czas”. Twórczość lwowskich artystów adresowana jest do publiczności pragnącej się uśmiechnąć, zamyślić czy uronić sentymentalną łzę.

11 listopada 2022 godz. 19.00

Występują: Tetiana Dżumak, Natalia Kuchar, Oksana Szulba, Wiktor Lafarowicz, Grigorij
Skałozubow oraz Sławomir Gowin.
Lwowski Kabaret Artystyczny „Czwarta Rano” to polsko-ukraiński zespół artystów, występujący po polsku, działający od kilku lat we Lwowie. Twórczość lwowskich artystów adresowana jest do publiczności pragnącej zarówno się uśmiechnąć, jak też zamyślić czy uronić sentymentalną łzę.
Na występ w teatrze gorzowskim przygotowano program pod tytułem „Wróci ten czas”.
Będzie w nim dużo piosenki, wiersza i anegdoty. Prawdziwie lwowski kabaret musi i bawić, i wzruszać, sięgać po tematy frywolne, nie unikając trudniejszych emocji. Dlatego w repertuarze wieczoru humor graniczyć będzie z zadumą, żart z nostalgią, groteska ze wzruszeniem.
Zapanuje prawdziwie lwowska atmosfera.
Czas trwania: 90 minut (bez przerwy)
Bilety w cenie: 80 zł
__________________________________________________

12 listopada 2022 godz. 19.00

„NIEOSTROŚĆ WIDZENIA” Teatr Kwadrat, Warszawa
Autor: Remigiusz Grzela
Reżyseria: Wawrzyniec Kostrzewski
Występuje: Ewa Ziętek
Ewa Ziętek staje przed publicznością w niezwykłym monodramie z okazji jubileuszu 50-lecia pracy scenicznej. Sztuka „Nieostrość widzenia” w reżyserii Wawrzyńca Kostrzewskiego
według tekstu Remigiusza Grzeli jest historią życia Zofii Książek-Bregułowej – polskiej aktorki, poetki i łączniczki AK.
Opowiedziana z bliskiej perspektywy intymna historia Zofii splata się na scenie z zabarwioną humorem retrospekcją Ewy Ziętek na temat jej własnego życia. Widzowie stopniowo odkrywają kolejne etapy życia obu artystek, poznają ich motywacje, doświadczenia, refleksje. Co poświęciły, a co zyskały, oddając swoje życie scenie.
Czas trwania: 90 minut (bez przerwy)
Bilety w cenie: 130 zł
__________________________________________________

13 listopada 2022 godz. 15.30, godz. 19.00

„MAŁŻEŃSTWO DO POPRAWKI” Teatr Kwadrat, Warszawa
Autor: Michael Engler
Reżyseria: Andrzej Nejman
Występują: Paweł Małaszyński, Agnieszka Sienkiewicz, Andrzej Andrzejewski, Ilona Chojnowska
Thomas jest wziętym pisarzem kryminałów, i choć jego książki nie uchodzą za dzieła literatury, zarobił na nich fortunę. Vera, jego żona, zrezygnowała z życia zawodowego, by skupić się na
karierze męża. Po 25 latach małżeństwa, kiedy on bawi się w najlepsze w towarzystwie kolejnych „asystentek”, ona wnosi pozew o rozwód. Do akcji wkracza dwójka krwiożerczych prawników: Marcus i ostra jak brzytwa Arlette. Kiedy podczas omawiania warunków rozwodu dochodzi do nieszczęśliwego wypadku, Thomas zapada w śpiączkę, a po wybudzeniu częściowo traci pamięć. Jego ostatnie wspomnienia sięgają początków małżeństwa z Verą, gdy
oboje mieli po 20 lat, a on był w niej szaleńczo zakochany. Postanawia odzyskać Verę i rozpocząć z nią nowe życie. Pojednanie i sielanka trwają do momentu, w którym Thomas nieoczekiwanie przypomni sobie prawdziwe okoliczności swojego wypadku…
Czas trwania: 135 minut (z przerwą)
Bilety w cenie: 150 zł
__________________________________________________

14 listopada 2022 godz. 19.00

„BIAŁA BLUZKA” OCH-TEATR, Warszawa
Reżyseria: Magda Umer
Występuje: Krystyna Janda
Zespół w składzie: Janusz Bogacki: fortepian, Tomasz Bogacki: gitara, Paweł Pańta: kontrabas, Bogdan
Kulik: perkusja/ Patryk Dobosz: perkusja
„Biała bluzka” to oparta na opowiadaniu Agnieszki Osieckiej opowieść o miłości niemożliwej, bo miłości do opozycjonisty. Historia kobiety niemogącej sobie poradzić ze sobą i z Polską lat stanu wojennego. Tytułowa biała bluzka była jednocześnie marzeniem i znakiem przystosowania do życia w kraju zakazów i nakazów, cenzury, opozycji, kartek na mięso, zaświadczeń z miejsca pracy, dowodów, stempelków i godziny policyjnej. Kraju zniewolonej wolności, w którym ułańska fantazja podlewana alkoholem, miłość, przyjaźń i poczucie humoru pozwalały poczuć smak życia.
Genialny monodram Krystyny Jandy z doskonałą muzyką na żywo. Współczesny spektakl, który próbuje znaleźć odpowiedź na pytanie, czym tak naprawdę jest wolność. To także wyjątkowa muzyczna opowieść, w której emocje opowiadane są słowami najważniejszych
i najpiękniejszych piosenek Agnieszki Osieckiej.
Czas trwania: 100 minut (bez przerwy)
Bilety w cenie: 140 zł
__________________________________________________

15 listopada 2022 godz. 19.00

„GUSŁA” Lubuski Teatr, Zielona Góra
Reżyseria i choreografia: Grzegorz Bral
Występują: Aleksander Podolak, Elżbieta Donimirska, Katarzyna Kawalec, Radosław Walenda, Romana Filipowska, Paweł Wydrzyński, Joanna Koc, Daniel Zawada, James Malcolm
Spektakl „Gusła” powstał na podstawie II i fragmentów IV części „Dziadów” Adama Mickiewicza. Światowej sławy reżyser Grzegorz Bral, twórca teatru pieśń kozła, przełożył
romantyczne arcydzieło klasyki polskiej na przejmujący, głęboko emocjonalny język teatru. „Gusła” wyrosłe z rytuału ku czci zmarłych dotykają tematu nie tylko żałoby i straty bliskiego
człowieka, ale i ówczesnego kraju, wielkich ideałów – Polski czasów rozbiorów. Wszystko, o czym wieszcz pisał w II i IV części „Dziadów” znalazło swoje odzwierciedlenie w żywiole teatru totalnego, gdzie treść wyłania się z wyrafinowanej formy inscenizacyjnej. Powstał nowatorski dramat romantyczny z niebywałymi kostiumami w imponującej oprawie plastyczno-muzycznej.
Jedno jest pewne – takiego Mickiewicza – bywalcy gorzowskiego teatru jeszcze nie widzieli.
Czas trwania: ok. 60 min. (bez przerwy)
Bilety w cenie: 80 zł
__________________________________________________

16 listopada 2022 godz. 19.00

„PANI PYLIŃSKA I SEKRET CHOPINA” Agencja Artystyczna CDN, Kraków
Autor: Eric-Emmanuel Schmitt
reżyseria: Robert Gliński
Obsada: Joanna Żółkowska, Paulina Holtz, Kacper Kuszewski, Lena Ledoff
„Pani Pylińska i sekret Chopina” to adaptacja książki Érica-Emmanuela Schmitta. Jak pisze reżyser spektaklu Robert Gliński: To historia o tym, co w ostatnich czasach tak często zapomniane. O miłości do sztuki. O pasji, która może stworzyć arcydzieła. O świecie
pulsujących energii, które kształtują artystę. O tym, że kultura to wartość najwyższa. Tak jak muzyka Chopina, która weszła do kanonu arcydzieł światowych.
Młody Eryk pokochał muzykę, gdy usłyszał Chopina. Chciał grać utwory swojego mistrza. Lecz jego interpretacjom ciągle czegoś brakowało. Wszystko zmieniło się, gdy rozpoczął lekcje u Profesor Pylińskiej…
Spektakl ma formę lekką, czasem zabawną, niekiedy nawet komediową. Osią dramaturgiczną przedstawienia są utwory Chopina. Usłyszymy fragmenty poloneza, mazurków, sonat, etiud
w różnych interpretacjach. Wszystko w ścisłej korespondencji z akcją dramatu.
Czas trwania: 90 minut (bez przerwy)
Bilety w cenie: 130 zł
__________________________________________________

17 listopada 2022 godz. 19.00

„NIESPODZIEWANY POWRÓT” Teatr Gudejko, Teatr IMKA, Warszawa
Autor: Serge Kribus
Obsada: Daniel Olbrychski, Tomasz Karolak
Gąszcz różnych wątków, które splatają się w wyśmienitą komedię oraz gwiazdorska obsada – tak po krótce można opisać „Niespodziewany powrót”. Zaskakujący duet Daniela
Olbrychskiego i Tomasza Karolaka gwarantuje publiczności niezapomniane wrażenia oraz doskonałą rozrywkę na najwyższym poziomie. W spektaklu Daniel Olbrychski wciela się w postać aktora, który ma zagrać króla Leara.
Szczególna trema i wielkie nadzieje związane z podjęciem tak dużego aktorskiego wyzwania nie są Olbrychskiemu obce, wszak sam mierzył się z nimi, kiedy grał główne role w spektaklach Szekspira. Głównym tematem sztuki nie jest jednak aktorstwo, ale
skomplikowane relacje rodzinne między ojcem a dzieckiem, w tym przypadku synem, w którego wciela się Tomasz Karolak.
Dokąd zabrną te wątki? Jak będzie się układać relacja ojca z synem? Jest tylko jeden sposób, by przekonać się o tym wszystkim – trzeba się wybrać do teatru!
Czas trwania: 120 minut (z przerwą)
Bilety w cenie: 140 zł

 

 

 

555 total views, no views today

O DYSTRYBUCJI JODKU POTASU U WOJEWODY LUBUSKIEGO

Dajczak-03587Dajczak-03590

Obecnie nie ma zagrożenia radiacyjnego dla naszego kraju, dlatego nie ma powodów, aby rozpoczynać wydawanie jodku potasu mieszkańcom – zapewnił wojewoda lubuski Władysław Dajczak, podczas konferencji prasowej w LUW w Gorzowie Wielkopolskim.

Wojewoda stwierdził, że obecnie prawdopodobieństwo wystąpienia takiego zdarzenia jest znikome. Natomiast gdyby taka sytuacja wystąpiła, to z punktu widzenia bezpieczeństwa i skuteczności pomocy obywatelom bardzo ważną rolę będzie odgrywał czas. Województwo lubuskie otrzymało półtora miliona takich tabletek. W razie zagrożenia do mieszkańców trafi także specjalna broszura informacyjna, w której znajdzie się instrukcja zażywania jodku potasu.

Wojewoda lubuski spotkał się z prezydentami największych lubuskich miast. Rozmawiał z nimi o tym, jak i gdzie zorganizować ewentualną dystrybucję tabletek z jodkiem potasu.W najbliższym czasie władze poinformują o miejscach, w których tabletki będą wydawane. Wojewoda podkreślił, że te tabletki nie powinny być prewencyjnie przyjmowane.

W Gorzowie takich punktów będzie 28 w Zielonej Górze 52 a w Nowej Soli 13.

438 total views, no views today

MONODRAM „BASZERT. DIEWCZYNA Z NOWOLIPEK” W WYKONANIU KAROLINY MIŁKOWSKIEJ-PROROK

DSCF7414DSCF7418DSCF7435DSCF7443
Foto: teatr, Paweł Kamrad – dział promocji i obsługi widzów
Premiera monodramu Baszert. Dziewczyna z Nowolipek w Teatrze im. Juliusza Osterwy w Gorzowie Wlkp. w wykonaniu Karoliny Miłkowskiej-Prorok odbyła się 2. października ale spektakl pokazany został gorzowskiej publiczności już miesiąc wcześniej.
Monodram dobrze wpisuje się w miejscu Sceny Letniej, na której jest realizowany. Na tle ścian z  cegieł i surowego wnętrza doskonale obrazuje trudną rzeczywistość wojennych lat.
Baszert (basherd) w języku jiddish- oznacza przeznaczenie.
Mimo trudnej tematyki sztuka pokazana jest w sposób delikatny, refleksyjny, odrzucający nienawiść, pytający: – Dlaczego żyję? Przecież powinnam dawno już nie żyć.
W grze aktorskiej rozbrzmiewa nuta zanikającej beztroskiej młodości przechodzącej w strach i  okrucieństwo, w gorycz prawideł życia.
W spektakl ciekawie wpisany jest głos starej kobiety – Żydówki, wdzięcznej za kultywowanie pamięci o tych co przeżyli i którzy okrutnie zginęli.
Aktorka Karolina Miłkowska-Prorok pokazuje radosną młodość przeplatającą się z powagą nie pozwalającą odkryć żydowskiej tożsamości, przejmujący smutek powrotu do przeszłości w szukaniu śladów dziecięctwa. Łzy same z oczu płyną i coś za gardło ściska.
Na uwagę zasługuje także muzyka Pawła Palucha i śpiew aktorki, których z przyjemnością się słucha.

Karolina Miłkowska-Prorok wciela się w dwie kobiety, Olę i Idę, które dzieli wszystko, ale połączył je los… i adres na warszawskich Nowolipkach, gdzie w 1942 roku zakopano dokumenty Podziemnego Archiwum Getta Warszawy, tzw. Archiwum Ringelbluma.

Co skrywa to drugie „archiwum”, w którym mała Ida przechowywała wspomnienia o ludziach i miejscach? Spektakl jest hołdem dla tych, których zabrała ze sobą wojna, ale żyją nadal w Archiwum Pamięci.

Tekst monodramu napisała Iwona Kusiak przy współpracy z Aleksandrą Engler-Malinowską. – – Przypadek zrządził, że Ola dowiedziała się, co w miejscu jej zamieszkania zostało ukryte, jak niewiarygodne rzeczy. Ona nam tę historię opowiedziała. Napisałam projekt, Ola spisała swoją historię, ja przełożyłam na język teatru i tak powstał ten spektakl – powiedziała Iwona Kusiak.
Reżyserem jest Daria Anfelli, scenografię przygotowała Martyna Stachowczyk.
Muzykę przygotował Paweł Paluch a choreografię Witold Jurewicz i Marlena Bełdzikowska.

Spektakl realizowany w ramach programu OFF Polska, organizowanego przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Partnerem projektu jest Teatr im. Juliusza Osterwy w Gorzowie Wlkp. , a realizacja wydarzenia objęta jest Honorowym Patronatem Żydowskiego Instytutu Historycznego im. Emanuela Ringelbluma. Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

 

647 total views, no views today